Архивы Петр Кончаловский -

Петр Кончаловский

Картины Петра Кончаловского

Анализ картины Петра Кончаловского Сухие краски

Анализ картины Петра Кончаловского Сухие краски

Петр Кончаловский /

Картина «Сухие краски» кисти художника Петра Петровича Кончаловского, появилась на свет в 1913 году. Среди его первых работ большое место занимали натюрморты, и вышеназванная картина, несомненно, одна из лучших. В наши дни полотно находиться на хранении в Третьяковской галереи, куда было передано любителем- коллекционером, собирающим работы мастеров этого жанра. Кончаловский, в своих работах пытался следовать […]

Анализ картины Петра Кончаловского Сухие краски Читать дальше »

Анализ картины Петра Кончаловского Сирень

Анализ картины Петра Кончаловского Сирень

Петр Кончаловский /

В чем секрет мастерства большинства художников? Конечно же в настоящей любви к объекту изображения. Русский живописец Петр Кончаловский умел видеть красоту даже в хрупком цветке. В его коллекции работ много натюрмортов с цветами. Особым пристрастием художника была сирень. Прекрасным примером считается картина «Сирень в корзине», созданная в 1933 году. Она относится к жанру натюрморта. Можно

Анализ картины Петра Кончаловского Сирень Читать дальше »

Анализ картины Петра Кончаловского Сирень у окна (1955)

Анализ картины Петра Кончаловского Сирень у окна (1955)

Петр Кончаловский /

Пётр Петрович Кончаловский – признанный мастер русской живописи, особенно любивший создавать свои замечательные произведения прямо с натуры. Не исключением стала и его самая настоящая «визитная карточка» — картина «Сирень в окне» Петра Кончаловского, в своё время сразу очень полюбившаяся как заядлым ценителям искусства и поклонникам его творчества, так и обычным зрителям. Написано полотно было в

Анализ картины Петра Кончаловского Сирень у окна (1955) Читать дальше »

Анализ картины Петра Кончаловского Сирень в корзине

Анализ картины Петра Кончаловского Сирень в корзине

Петр Кончаловский /

В чем секрет мастерства большинства художников? Конечно же в настоящей любви к объекту изображения. Русский живописец Петр Кончаловский умел видеть красоту даже в хрупком цветке. В его коллекции работ много натюрмортов с цветами. Особым пристрастием художника была сирень. Прекрасным примером считается картина «Сирень в корзине», созданная в 1933 году. Она относится к жанру натюрморта. Можно

Анализ картины Петра Кончаловского Сирень в корзине Читать дальше »

Анализ картины Петра Кончаловского Семейный портрет

Анализ картины Петра Кончаловского Семейный портрет

Петр Кончаловский /

«Семейный портрет в мастерской» – самое большое и дорогое полотно Кончаловского. В 2013 году на лондонском аукционе Sotheby’s картина была выкуплена до начала торгов. Пожелавший остаться неизвестным российский коллекционер заплатил за нее 7,5 миллионов долларов. Это третий семейный портрет Петра Кончаловского. Если говорить о любимых темах, которые плотно связаны с именами авангардистов той эпохи, то

Анализ картины Петра Кончаловского Семейный портрет Читать дальше »

Анализ картины Петра Кончаловского Портрет В. Э. Мейерхольда

Анализ картины Петра Кончаловского Портрет В. Э. Мейерхольда

Петр Кончаловский /

В период массовых репрессий, незадолго до ареста и гибели Мейерхольда, П. П. Кончаловский (1867-1956) создал портрет этого выдающегося театрального деятеля. Для режиссера-реформатора Всеволода Эмильевича Мейерхольда 1938 начался драматически: 7 января Комитет по делам искусств принял постановление о ликвидации Государственного театра имени Мейерхольда (ГОСТИМ). Чтобы подчеркнуть конфликт личности с окружающей действительностью, создавая портрет режиссера, художник использовал

Анализ картины Петра Кончаловского Портрет В. Э. Мейерхольда Читать дальше »

Анализ картины Петра Кончаловского Натюрморт

Анализ картины Петра Кончаловского Натюрморт

Петр Кончаловский /

Начало ХХ века характеризуется в русском художественном искусстве как период расцвета жанра натюрморт. Исключение сюжетности, а порой и какой-либо связи между изображаемыми на одном холсте предметами вовсе не лишало живопись смысла. Теперь основное внимание переходило на цвет и форму. Именно эти две составляющие ярко диктуют свои свойства в работе Петра Кончаловского «Натюрморт». Среди множества изображений

Анализ картины Петра Кончаловского Натюрморт Читать дальше »

Анализ картины Петра Кончаловского Агава (1916)

Анализ картины Петра Кончаловского Агава (1916)

Петр Кончаловский /

Работа с цветом и фактурой основное в картине «Агава». Художник шел по пути упрощения цвета и рисунка. Он считал, что не стоит копировать природу, а надо искать в ней характерные черты и изображать их. То же и с цветом. Его можно разложить на оттенки, как, например, светло-зеленый, темно-зеленый, изумрудный и даже желтый в листе агавы,

Анализ картины Петра Кончаловского Агава (1916) Читать дальше »

Анализ картины Петра Кончаловского Автопортрет

Анализ картины Петра Кончаловского Автопортрет

Петр Кончаловский /

Автопортреты бывают разные, особенно занятны они у кубистов, которые стремятся выразить себя наиболее полно, не обращая внимания на внешнюю форму, произвольно подстраивая её под содержание. Автопортрет Кончаловского на них не похож – он довольно прост и по-своему даже зауряден. Никаких лишних углов, зеленых носов и невообразимых изгибов. Просто не старый ещё мужчина с щеточкой усов

Анализ картины Петра Кончаловского Автопортрет Читать дальше »

Анализ картины Петра Кончаловского Автопортрет с женой (1923)

Анализ картины Петра Кончаловского Автопортрет с женой (1923)

Петр Кончаловский /

Илья Иванович Машков (1881-1944) — один из организаторов художественного объединения «Бубновый валет». В творчестве «бубнововалетцев» нашли отражение приемы французской живописи — постимпрессионизма, кубизма, а также эстетика народного лубка. Машков запечатлел себя с другом-единомышленником, художником Петром Петровичем Кончаловским. Парный портрет друзей, почти обнаженных силачей со скрипкой и нотами, был весьма дерзким в глазах публики начала ХХ

Анализ картины Петра Кончаловского Автопортрет с женой (1923) Читать дальше »