Имя Сальвадора Дали, как и самые громкие его шедевры знакомы почти что каждому. Бесчисленные Галы в образах Мадонн, мягкие часы, слоны на тонких длинных ногах, фаллические символы там и тут – Дали умело создавал личный бренд и неукоснительно следовал ему.
И кажется, добавить к вопросу о его творчестве больше нечего, но Дали был невероятно плодовитым автором. Сотни его графических работ, иллюстраций к литературным произведениям (например, «Алиса в стране чудес») позволяют взглянуть новыми глазами на старого доброго гения.
Король эпатажа, Дали прекрасно осознавал свое влияние на массовую культуру. Его выходки и жесты активно обсуждались в прессе, он был автором большого количества перфомансов, акций, рекламных компаний в век зарождения поп-арта.
Однако не только безумство сновидений и эротизм подсознательного царили в его творчестве. Дали чувствовал и умело передавал глубину сложных эмоциональных состояний. Причем оригинально и смело – как и должен художник-сюрреалист.
«Падший ангел» — графическая работа, созданная в 1951 году. Этот ангел не совсем соответствует нашему представлению об ангелах. Дали создает бесполое отчаявшееся существо с крыльями красивого, модного тогда оттенка.
Только вот чернильные пятна на крыльях говорят нам, что ангел вряд ли когда-то взлетит. Червоточина тронула самые сакральные части его души, пока он продолжает упрямо вглядываться внутрь себя.
Метафора самокопания, застревания в собственных тайных желаниях раскрыта через ящики, встроенные в тело ангела.
Каждый из нас рискует стать таким ангелом, подсказывает нам Дали. Не заметить собственного падения, морального разложения очень просто, если постоянно вглядываться внутрь себя. Кстати, зритель видит ящики пустыми, но какими их видит сам ангел?
Полотна Дали известны своей уникальностью и скрытым смыслом, в котором каждый сможет найти то, что ему близко по душе. История происхождения картины «Ангел» такая же неразгаданная, как и история человека, чья сущность послужила для нее вдохновением.
Никому не секрет, что рисуя «ангела» Дали рисовал образ Аманды Лир (Аманды Тапп) известной французской поп-певицы и модели. Биография Аманды была умышленно запутана, а настоящая история ее жизни была скрыта от огласки. Тогда не странно, что эта женщина привлекла Дали.
Ведь у него была страсть ко всему тайному и необычному. Что мы можем наблюдать на картине «Ангел».
Полотно можно зрительно разделить на две части, одна из которых изображает точные линии и контраст с фоном, и вторую, размытую как дым, старающуюся слиться с окружением. Думаю, Сальвадор именно так и видел Аманду, с одной стороны сильную и яркую личность, а с другой обычного человека, который пытается спрятать себя среди остальных.
Эта картина должна была подчеркнуть уникальность звезды, но и показать, что она такая же как и все. Ведь, по сути, «ангел Дали» это каждый человек, просто не все могут показать ту или иную сторону.
Другой интерпретацией этой картины является неправильный, состоящий из осколков пазл. Изображающий «разбитую», запутанную жизнь певицы. У которой был сложный характер и манера поведения, которая не поддавалась объяснению. Дали чувствовал в ней свою собственную натуру. Возможно, изображая «Ангела» он изображал себя самого, такого, которого не знал никто.
Черным дымом на «Ангеле» Дали изображал, как ему казалось, бессмысленную ревность его жены Галы к Аманде. Которая была его первой музой, но узнав, что теперь таковой не является начала его ревновать. Гала ставила ультиматумы Сальвадору, стараясь тем самым удержать его. Но все равно это не помешало художнику встречаться с Амандой. Он не любил обычных женщин, ему нужны были те, кто вызывал в нем эмоции и интерес. Которые бы смогли его вдохновить.
Увидев картину «Ангел» зритель может не обратить особого на нее внимания, но ее следует рассматривать фрагментами. Ведь целое состоит из частей. В каждой части скрыта своя история, своя жизнь, боль и интерес автора. Их нельзя сложить вместе, этот пазл нельзя собрать. А иначе все потеряет смысл…
