Михаил Александрович Врубель является для многих ценителей искусства таинственным гением живописи. Такое мнение создаётся благодаря тому, что после проведения детального анализа всех работ художника заметен явный конфликт реального мира и вымышленного. Михаил Врубель превращал любой реалистический сюжет в сказочный, мистический, нереальный. Полотно Михаила Александровича, которое называется «Утро», объединяет в себе людей и природу. Эта работа выполнена масляными красками на большом холсте. Техника, которую использовал мастер при написании этого полотна, отличается тонкостью и уникальностью. Зритель не сможет отвлечься и сконцентрироваться на одном из присутствующих образов, он видит всех одновременно, хотя лица людей непросто с первого взгляда рассмотреть среди листвы деревьев.
Разглядывая картину «Утро», наблюдатель лицезреет волшебную природу, олицетворяющую мифических персонажей сказок — русалок. На картине с левой стороны стоит стройная молодая девушка. Листья и растения, которые окружают её со всех сторон, как бы специально сплетаются между собой, чтобы скрыть от лишних глаз лицо и тело девушки. Хорошо видны её длинные руки, стройные плечи и прекрасная шея. Эта, как будто сказочная девушка, рождается из цветов и растений и сама наподобие цветков тянется к небу и солнцу. Трава и цветы переплетаются затейливым образом и создают орнамент её наряда, который отражает лучи восходящего солнца. Контрасты отражают переход от статики к динамике. Это представлено и в самом моменте пробуждения — переход от тихой ночи, сна и покоя навстречу новому дню и движению. Изображённые на картине фигуры людей отражают любовь и отчаяние одновременно. Картина Михаила Врубеля символизирует вечное противоборство между добром и злом.
Ценители искусства называют Михаила Александровича Врубеля таинственным гением живописи. Почему такое мнение? Анализируя все работы по жанрам, в каждой можно увидеть конфликт, несуществующих вещей для реальности. Михаил Александрович настолько, доверял своим мыслям, что даже самый реальный сюжет картины, превращался во что-то не изведанное человеком. Нельзя сказать, что художник был чрезмерным выдумщиком, но все же вызывал недоумение у некоторых зрителей его работ.
Шедевр «Утро» – жанр, который соединил в себе природу и людей. Работа написана маслом на большом холсте. Техника изображений, является тонкой и уникальной, не отвлекаешься на один образ, а сразу видишь несколько лиц, среди деревьев. Рассматривая картину, зритель видит природу, олицетворяющую русалок. Сплетение лиственных веток, густой травы, будто скрыло образ девушки. Она, видимо, возрождается из зелени, и тянется к небу. Узоры растений создают орнамент платья, отражая все пламя, восходящего света.
Наличие контрастов показывает плавные переходы статических тонов к движениям – это выражается моментом пробуждения, от покоя к возрождению души. Фигуры, присутствующие на панно, выражают чувства любви и отчаяния одновременно. Цвета, преобладающие в картине синего и зеленого оттенков, тональность стабилизирует спокойствие Михаила Александровича.
Панно выражает борьбу добра и зла, которые выражаются аллегорическими образами. Многозначные и всеобъемлющие краски дают зрителю спокойный, и холодный звуки эмоций Врубеля. Таинственность и превосходство – ключевые основы творчества художника.
Стремлением к высшим ступеням в художественном искусстве, Михаил Александрович Врубель подарил ценителям живописи приятное ощущение реального и сказочного миров одновременно.
