Анализ картины Алексея Саврасова Гроза - Алексей Саврасов
Анализ картины Алексея Саврасова Гроза

Анализ картины Алексея Саврасова Гроза

Полотно «Гроза» Алексея Саврасова, вырисованное в мрачных тонах, напоминает зрителям, что происходит что-то очень суровое и страшное. Именитый художник Алексей Саврасов всегда любил изображать картины природы во время грозы. Этот интерес к романтическим пейзажам привил ему учитель живописи Рабус. Эффекты освещения, цветовое решение при изображении грозы Саврасов передавал очень мастерски.

Картину под названием «Гроза» художник написал в 1856 году. Это произведение живописи стало ярчайшим образцом искусства периода реализма. Жанр картины Саврасова – пейзаж, при написании которого художник пользовался техникой изобразительного искусства – масло.

Приближается гроза. Слева виднеется большущее раздвоившееся дерево, которое движется под влиянием порывистого ветра. В воздушном пространстве сильно ощутим грозовой запах. Слева изображены лесные деревья, которые так и валятся от ветрового порыва.

Колористика полотна – это насыщенность темного цвета. Все выглядит настолько серым, что даже не видно грозовых туч. Такая картина даже необычна, несмотря на такое, казалось бы, простенькое название. В ней живописец проявил себя как тонкий художник и настоящий мастер кисти, изображающий что-то необычное.

Художник филигранно передал взъерошенность деревьев, напыщенность размытых туч, которые заполняют большую часть полотна. Как видим, Саврасов хотел показать зрителю образ природы во время грозовой бури. Это ему удалось, ведь складывается впечатление, что гроза захватила какие-то необъятные просторы.

С одной стороны, такая грозная стихия пугает человека, однако теплится надежда, что все вскоре пройдет и темень исчезнет. Картина эта не может не понравиться зрителю, хотя она и довольно мрачновата, ведь художник очень умело передал, настолько сильна стихия.