Матисс изобразил лодку под парусом и то отражение, которое можно увидеть в воде. Сначала никто не мог понять, что здесь изображено. Дошло до курьезного случая. Работа живописца была выставлена в музее Нью-Йорка. Разместили ее вверх ногами. Прошло больше месяца, и только потом ошибку устранили. Если бы одна из посетительниц не обратила на это внимание на эту оплошность, то, вполне вероятно, картина бы так и осталась бы в неправильном положении.
Произведение искусства «Лодка» (Le Bateau) художника Анри Матисса является одной из самых известных его работ. Она была создана в 1953 году и на протяжении долгого времени была признана одним из важнейших произведений в истории живописи. Это полотно размером 295,3 x 388,9 см, выполнено в технике «выбивания» красок.
История создания «Лодки» началась в 1951 году, когда Матисс начал работать над картоном с рисунком лодки. Во время работы художник обнаружил, что работал не на оборотной стороне картона, а на ее передней стороне. Вместо того, чтобы исправить ошибку, Матисс решил использовать ее в свою пользу и превратить данное произведение в полноценную картину.
Матисс умел играть с неожиданностями и вовлекать зрителей в свои творческие процессы. Он не боялся экспериментировать и творить нестандартно.
Одной из особенностей произведения «Лодка» является его техника выполнения. Матисс использовал специальный метод выбивания красок, который создавал неповторимую текстуру и объем на полотне. Краски были не просто нанесены на холст кистью, а буквально выбиты из трубки над полотном с помощью осколков дерева.
Анри Матисс считал «Лодку» одной из самых важных работ в своем творчестве. Его работа отличалась яркими цветами, огромными пятнами и провокационным стилем. Произведение «Лодка» продолжает быть одним из самых ярких и значимых работ Матисса, удивляющим и впечатляющим многочисленных зрителей.
Все дело в том, что картина абсолютно симметрична лишь на первый взгляд. Если присмотреться, то можно заметить левый приподнятый конец. Именно он и есть достаточно схематичное изображение носа лодки, точнее даже не самой лодки, а лишь ее парус. У отражения в воде приподнятый конец уже отсутствует.
Кроме паруса Матисс изобразил облака и линию горизонта. Это и есть те самые линии розового цвета.
Фовисты, ярким представителем которых был Матисс, ценили цвет. Содержание они полностью отрицали. Талант художника выражался в меньшем количестве мазков. Работа гениальна своей простотой.
Это творение способно разбудить фантазию и воображение. Зрителю приходится думать о том, что хотел сказать автор этой картиной. Она похожа на детский рисунок. Но это лишь на первый взгляд. На самом деле, она гениальна. Скорее всего Матисс стремился удивить не только своих современников, но и тех, кто будет смотреть на его картину в будущем. Поражает она и сегодня. Ведутся постоянные споры о том, что сокрыто в этом шедевре? Шедевр ли это или обычный рисунок? Насколько глубоко восприятие живописцем мира?
На наш взгляд, Матисс добился своей цели. Его картина находится в центре горячих споров до сих пор. Если бы творение не было гениальным по своей сути, то вряд ли о нем столько бы говорили на протяжении долгого времени. Неслучайно работу художника ставят в один ряд со знаменитым «Черным квадратом» Малевича.
