Анализ картины Михаила Нестерова Два лада - Михаил Нестеров
Анализ картины Михаила Нестерова Два лада

Анализ картины Михаила Нестерова Два лада

Творение русского художника Михаила Нестерова «Два лада», дает возможность о многом зрителю задуматься. Идея написания картины была навеяна стихами А.К. Толстого, кроме того автора всегда увлекала иллюстрация сказок. Художник затрагивает в своей картине такие темы как: любовь, верность, сказочная привлекательность природы, красота русской души. Название произведения, походит с древнерусского языка, так как раньше «ладами» называли супругов.

Картина Михаила Нестерова «Два лада» не может оставить равнодушным ни одного человека. Это не просто художественное полотно, это волшебная сказка, созданная кистью и красками. Что же такого притягательного и волшебного кроется в этой картине?

Глядя на полотно, мы видим небольшое лесное озеро, на берегу которого, обнявшись, стоят юноша и девушка, одетые в старинные русские костюмы. И мы сразу погружаемся в атмосферу Древней Руси. Кругом царят тишина и покой. Люди настолько близки к природе, что сами становятся ее неотъемлемой частью и гармонично вписываются в лесной пейзаж, а не являются неким чужеродными элементами.

Простота и в то же время красота старинных костюмов подчеркивает каждую линию тела девушки и юноши. И мы поневоле вместе с ними устремляем мечтательный взгляд куда-то вдаль в готовности увидеть настоящее чудо. Природа кругом только просыпается.

Неяркие весенние краски, тоненькие изящные и такие трогательные стволы березок говорят нам о беззащитности природы. Рядом около берега плавают два белых лебедя, которые являются символом верности и преданности в совместной жизни. Картина вся дышит любовью людей, природы, птиц. Душа наполняется покоем и умиротворенностью.
Михаил Нестеров назвал свою картину «Два лада». В древнерусском языке словом «лада» называли супруга. И на картине изображено начало совместной жизни двух молодых людей; первая весна их юной любви. Время, когда чувства молодых супругов свежи и чисты, как апрельский воздух. Когда любовь расцветает с каждым днем и становится все богаче и сильнее в своих проявлениях.

Ничто в этот период не омрачает будущего двоих молодых людей. А впереди – чистые открытые горизонты и ожидание чуда. И глядя на беззащитность и трогательность юной девушки-невесты, похожей на березку, так хочется верить, что юноша, который держит лук в руках, сможет защитить ее от всех неприятностей и бед, оградить от жизненных проблем и сразить своей меткой стрелой всех неприятелей и врагов, которые будут угрожать жизни его возлюбленной.

А любимая станет настоящей хранительницей очага и сможет создать мир и лад в семье, будет настоящей опорой своему супругу. И проживут эти два «лада» красивую, долгую жизнь, полную событиями и насыщенную переживаниями. И будут они до конца дней своих неразлучны, словно два лебедя, и верны друг другу.

Вот такие ощущения, переживания вызывает картина М.Нестерова «Два лада». Несмотря на простую манеру написания, на не очень яркие краски, на незамысловатый сюжет, эта картина насыщена большой жизненной энергией и каждый, стоя рядом с этим шедевром русской живописи, наполняется верой в прекрасное будущее и в настоящую, сильную, человеческую любовь.

На картине перед зрителем появляется молодая влюбленная пара, стоящая на берегу лесного озера, молодые люди смотрят куда-то вдаль, а они исполнены надежд и уверены в своем счастье. Впереди у них долгая счастливая жизнь, которую они проведут в большой любви и верности, несмотря на все трудности и врагов, которые им встретятся. Он обязательно станет для нее крепкой стеной, а девушка будет хранительницей домашнего очага. Символом вечной любви молодых людей, является изображение двух белых лебедей в озере.

Подкупает в картине и сказочная атмосфера Древней Руси, которая только подчеркивается национальными костюмами, в которых молодые смотрятся еще привлекательней и невинней.

Кроме идеи любви, Нестеров хочет показать зрителю красивую душу русской природы, привлекательность которой и заключается в прозрачных озерах, больших лесах и высоких соснах.

В настоящем русском «пейзаже души», художник идеализирует природу и хочет показать единство человека и природы, что чаще всего происходит в отечественных сказках.

Кроме того, что картина дарит ряд позитивных эмоций от одного невооруженного взгляда, осмыслив главные идеи картины, зритель задумывается о ценности человеческих чувств, отечественной культуры и окружающей его природы, побуждает в людях чувство патриотизма, гордости за родную землю.