Пьер Огюст Ренуар создал множество прекрасных картин, изображающих природную, естественную красоту. Он писал портреты, натюрморты, а так же пейзажи.
“Пейзаж в Больё” – классический трюк импрессионизма Ренуара. Здесь мы наблюдаем природу в ее настоящем состоянии: цвета передают антураж местности и вызывают бурю эмоций. Именно этого и хотел добиться художник – передать атмосферность Прованса, всю изящность и свежесть природы, ее невинность.
Эта живая цветовая гамма так и манит созерцателей, пышное великолепие зелени пробуждает желания очутиться в том месте и испытать те чувства, что испытывал автор. Художник создал эту картину максимально светлой и нежной. Ренуар смог запечатлеть на полотне ностальгический отрывок из своей памяти, способный заставить будущие поколения помнить эти места именно такими.
Картина выполнена в традиционной манере, характерной для живописца. Он использует широкие мазки и яркие цвета. Зритель, впервые увидевший произведение, не сразу понимает, что это за странные светлые пятнышки украшают одежду парижан. Таким образом, художник решил передать солнечный день на картине, а лучи яркого солнца, проникающие на площадку сквозь крону деревьев, рассеиваются и словно солнечные зайчики играют по всему холсту. Подобное решение придает произведению крайне необычный и запоминающийся вид.
Все на полотне находится в движении: одни исполняют затейливый танец, другие ведут оживленную беседу за столами, девушки смеются, а мужчины степенно курят и выпускают клубы дыма. Примечательно, что данную картину живописец писал на пленэре, то есть без использования эскизов и набросков, а сразу сюжет переносил на холст. Скорее всего, Ренуар пришел на один из балов, поставил в сторонке свой мольберт, достал кисти и палитру, и приступил к созданию своего очередного шедевра. Поэтому, не удивительно, что на полотне большинство юношей и девушек устремили взгляд в сторону зрителя. Кстати, среди изображенных очень много знакомых художника, которые пришли специально попозировать для его картины. На сегодняшний день, это одно из известных произведений Ренуара, созданное им в 1870-х годах. Сейчас находится в коллекции музея Орсэ.
Многие считали, что автор не вкладывал в свои произведения глубинного смысла. На первый взгляд пейзаж ничем не привлекает: он слишком прост и обстановка кажется чересчур обыденной. Однако именно в таких моментах, окружающих нас повсеместно, и кроется истинная красота. Каждая деталь тут имеет огромное значение. Каждый штрих природы подчеркивает колоритность этого места.
Долгое время наблюдая за картиной, можно заметить как она меняется: дует легкий ветер, шуршат листья, шумят волны. Сразу создается впечатление, будто это реальность. Важно заметить, что картина воспринимается целиком: на ней не выделяются какие-то объекты, все расположено будто бы на своих местах, олицетворяя гармонию. А в вдалеке, если присмотреться, виднеются две маленькие фигурки – девушки и ребенка. Они затеряны в ослепительной красоте этого места, шуме ветра и раскатывающихся по берегу волн.
