Анализ картины Клода Моне Парусники - Клод Моне
Анализ картины Клода Моне Парусники

Анализ картины Клода Моне Парусники

Известный французский художник Клод Моне является одним из наиболее ярких представителей импрессионизма, большая часть его картин написана именно в этом ярком и невероятно красивом стиле. Впрочем, успех пришел к гению не сразу, долгое время картины Моне считались невыразительными и лишенными смысла.

К 1960-м годам Моне возвращается в Париж, так неприветливо относившийся к нему в прошлом, и берет внаем небольшую виллу в Аржентее, прямо на берегу Сены. Прекрасные пейзажи, бесконечная речная гладь, сельский колорит все это наводит художника на мысль о создании серии картин, в которой на первом плане находились бы колоритные красоты Сены и корабли.

Таким образом, появились полотна с общим названием «Парусники в Аражентее». Создание их было в 60-х, 70-х годах. Много картин было написано в таком стиле. Корабли были, словно все в золоте листвы, присутствовали отражения на глади Сены, и казалось еще чуть-чуть и они унесутся ввысь. Все из этих полотен прекрасны, в них есть какая- то тайна, колоритная палитра.

Голубой небосвод, усыпанный нежными облаками, в нем несутся паруса, которые словно в зеркале отражаются в речной глади. Малюсенькие лодки под парусами изображены в середине шедевра, таким образом, художник разграничил свою картину.

Создано полотно «Парусники», и другие картины с такой же тематикой с живой натуры, когда Моне жил на берегу Сены, также на ней художник часто наблюдал парусные регаты, когда наступал подходящий сезон для такого занятия. Вот почему ценители живописи видят его картины с такой тематикой в разные времена года. Художник представлял себе жизнь в постоянном движении и в постоянно меняющихся красках. Он сумел передать это на свои полотна. И если посмотреть на паруса кораблей, словно вливающиеся в небосвод, приходит понимание ощущений, которые хотел передать художник.

Так была созданы несколько картина под общим названием «Парусники в Аржентее». Написаны все они были начиная с 1964 по 1974 годы. Парусники действительно занимают большую часть полотен. Мачты и паруса утопают то в золотистой листве окружающих реечку деревьев, то отражаются на речной ряби, а то и стремятся унестись в облака.

Каждая картина особенная, в каждой сохранена таинственность и бесконечная игра красок, присущая кисти великого художника. На фоне голубого неба, покрытого тонкими воздушными облаками словно птицы парят паруса, острые мачты которых отражаются в такой же чистой и бездонной воде. Маленькие лодочки, увенчанные этими парусами, располагаются ровно посередине картины, служа барьером, по которому зритель может определить верх и низ картины.

Написана картина «Парусники», а также ряд других картин с подобным названием можно сказать с натуры, в бытность жизни художника на берегу Сены, река эта была облюбована местными любителями парусной регаты, проводившейся с наступлением подходящей погоды на протяжении многих лет. Именно поэтому перед зрителями предстоят, то парусники осенью, то летом, а то и в зимнее время.