Анализ картины Григория Островского Портрет Черевиной - Анализ картин
Анализ картины Григория Островского Портрет Черевиной

Анализ картины Григория Островского Портрет Черевиной

Картина Островского, посвященная Черевиной, является одной из самых известных работ художника. Сам Островский с трепетом и восхищением приступал к своей работе, так как семья Черевиных – неотъемлемая часть его художественного творчества. Картина отличается особой реалистичностью и тем видением, которое складывал Островский в своей работе. Художник внимательно изучает каждую деталь представителей семьи Черевиных, у которых он работал.

Островский, для описания портрета Черевиной использует исключительно мягкие и плавные изгибы, солнечный свет. На картине, можно заметить плавность в переходе с тени на свет, возможно художник специально использовал такую технику, а возможно характер модели соответствовал оттенкам, которые использовал русский художник.

На картине Григория Островского Портрет Черевиной изображена барышня преклонных лет, скорее хозяйка семейства Череновых. Выражение лица мягкое и светлое, а улыбка довольна сдержанная. Художник использует четкие линии и яркие детали, которые могут броситься в глаза зрителя. Внимательно прописана каждая деталь барышни, которая так долго и тщательно готовилась к демонстрации. Красные бантики, которые подчеркивают романтичность и веселость, сливаются со строгостью лица и осознанным, сосредоточенным выражением лица.

Художнику удалось передать ощущения, которые он чувствовал во время работы над данным портретом. Не зря, Островского причисляли к самым одаренным портретистам, ведь он передавал реальные чувства моделей, без излишних прикрас. Главная цель русского художника – довести до зрителя исключительно реальные чувства и мысли моделей. Художник не использует техники слишком грубого перехода света и тени, чтобы показать зрителю каким на самом деле была известная семья Черевиных, у которых он проходил службу.