Михаил Врубель. Портрет сына художника

Михаил Врубель. Портрет сына художника

902. Бумага, акварель, гуашь, графитный карандаш.
Государственный Русский Музей, Санкт Петербург, Россия.
В 1901 году у Врубелей родился первенец — мальчик, названный Саввой. К этому событию они радостно готовились и радостно его встретили. Ребенок был мил и красив, но с раздвоенной, «заячьей» губкой. Сестра художника полагала, что это обстоятельство подействовало угнетающе на Врубеля, сестра Забелы не считала этого — «у него был вкус такой своеобразный, что он мог находить красоту именно в некоторой неправильности». Читать полностью »

В.М. Васнецова «Царь Иван Васильевич Грозный»

В.М. Васнецова «Царь Иван Васильевич Грозный»

 

Среди всех картин былинного, религиозного и исторического характеров в Васнецова Виктора Михайловича есть и портреты. Одним из самых важных и талантливых исторических портретов есть картина «Царь Иван Васильевич Грозный».

Он изображен во весь рост. На нем длинное золотое пальто. В тон ему сапоги. На руках черные перчатки. В одной руке он держит молитвенные четки, а в другой посох. Стоит он на лестнице в своем палаце. Видно красиво разрисованную стену, окно и арку. Его лицо очень серьезное и даже грозное. Оно соответствует его прозвищу. Брови его нахмурены, глаза слегка осунулись, кончики губ согнуты вниз. Усы и борода придают его виду еще больше грозности и сердитости.

Именно знание истории и народного творчества помогло автору настолько тонко и чувственно передать образ Грозного. Из песен мы все знаем его как грозного царя, но мудрого. Эту картину автор представил на выставке передвижников, а это значит, что она была достойная, по мнению художника.

На большой дороге. Отступление, бегство…

На большой дороге. Отступление, бегство...

Верещагин сумел выразить языком искусства освободительный, народный характер Отечественной войны. Он показал истинное лицо захватчиков и их предводителя Наполеона, ради честолюбия обрекшего на уничтожение сотни тысяч людей.
К лучшим картинам серии принадлежит полотно «На большой дороге. Отступление, бегство», где художник отобразил бесславный уход из России остатков наполеоновского войска.
Действие происходит на дороге, пролегающей от села Красное до Минска. Бесконечная белая равнина раскинулась за дорогой, и лишь где-то на горизонте просматривается лес. И всюду снег, снег, снег… Воздух тих и прозрачен, на небе ни облачка, солнечные лучи искрятся на снегу… Крепкий мороз сковал землю, сухой снег скрипит под ногами. Ни звука, ни малейшего шороха, только зловещая тишина. Ни триумфа, ни криков «Да здравствует император!»… Читать полностью »

Сочинение по картине И.Н. Крамского «Лунная ночь»

Сочинение по картине И.Н. Крамского «Лунная ночь»

Картина «Лунная ночь» была создана художником в 1880 году. Крамского привлекали ночные пейзажи. Тут он стремиться показать нам все волшебство, освещения лунным светом, как с наступлением ночи все меняется, преображается до неузнаваемости.
Перед нами, в центре картины, красивая, юная женщина, сидит на скамейке в старом парке, возле пруда. На ней одето белое платье. Все вокруг мерцает серебристым светом луны. От картины веет тишиной и спокойствием. По моему мнению, женщина задумалась, а может она что-то вспоминает, лицо ее окутала грусть. Ее платье похоже на свадебный наряд. Читать полностью »

Сочинение по картине И.Н. Крамского «Полесовщик»

Сочинение по картине И.Н. Крамского «Полесовщик»

Крамской, как и многие другие художники, затрагивает в своем творчестве тему крестьянства. Создавая портреты крестьян, он показывает себя хорошим портретистом, который умеет с точностью до мелочей передать эмоции и переживания своих героев.
На картине «Полесовщик» мы видим человека, который выходит из лесной чащи, одежда его кажется мне грубой. Цвета несколько темноваты, что создает контраст с фона с изображением главного героя портрета, и дает возможность разглядеть мельчайшие детали самого мужчины. Читать полностью »

Описание картины «Друзья» Е. Широкова

Описание картины «Друзья» Е. Широкова

Е. Н. Широков, ныне профессор государственного институту искусств и культуры в Перми, знаменит среди своих студентов. Дело даже не в том, что он – один из выдающихся представителей «сурового стиля». Дело даже не в грустно-романтичном характере его работ, навеивающих на зрителей впечатления будничных забот и монументальных характеров, а в его особом таланте.

Имя этого живописца в свое время (1960-1980 гг.) было у всех на слуху, он стал живым художественным символом Перми. Его полотен ждали, как сегодняшних премьер блокбастеров. Да и, по сути дела, они были своего рода экшенами, только из области живописи. Зрители и коллеги, искусствоведы и партийные деятели того времени – равнодушных к творчеству Е. Широкова не было. Картины перепечатывались в журналах, становились обязательной атрибутикой советского дома. Читать полностью »

Святослав Рерих. Ламы из секты красных шапок

Святослав Рерих. Ламы из секты красных шапок

В Индии стиль Святослава Рериха решительно переменился, в своих поисках он отошел от театральности в сторону декоративного, плоскостного искусства. Жизнь на Востоке дала новые впечатления, а его живописи – необычно яркие краски и новые идеи. После краткой поездки по городам Индии, в самом конце 1923 года начинается научно-художественная экспедиция в Восточные Гималаи. Святослав вместе
с родителями посещает буддийские монастыри. Его внимание привлекают ламы, бродячие музыканты, паломники. Образы Тибета складываются в неповторимую серию картин. Особое внимание художник уделяет тибетской музыке и драме: «Я видел несколько танцев лам… У меня много новых идей». Именно эта сторона жизни, пронизанная необычайно сильным духом Востока, вдохновляет его на создание самых блестящих работ. Читать полностью »

Левитан И. У омута

Левитан И. «У омута»

XX век… Суровый. Насквозь пронизанный техникой и грохотом. Век рукотворных звезд-спутников, мерцающих на ночном небосводе. Как он бесконечно далек от недалекого прошлого, когда воздух не содрогался от рева самолетов, рокота огромных городов, воя эстрадных оркестров! Тогда тишина казалась естественной паузой в жизни каждого землянина.
Ныне природа все более и более удаляется от людей. Зеленый друг требует охраны и заботы, как и меньшие братья наши. Поэтому, как никогда ранее, особо дороги сердцам художники, тонко, поэтически ощущавшие окружающий мир.
Мастера, умевшие созерцать, слушать красоту, музыку пейзажа. И что самое ценное — выражать эти чувства в лирически наполненных полотнах. Читать полностью »

Иван Крамской. Портрет художника Ф.А.Васильева

Иван Крамской. Портрет художника Ф.А.Васильева

1871. Монохромная живопись. Холст, масло. 88,3 x 68,3.
Государственный Русский Музей, Санкт Петербург, Россия.
Крамской представил на первую передвижную выставку три портрета, выполненных маслом, монохромно, в технике, близкой его портретной графике; — живописцев Ф.А.Васильева и М.К.Клодта и скульптора М.М.Антокольского.
Эти произведения завершали серию портретов «шестидесятников» и были итогом поисков художника на первом этапе самостоятельного творчества. Монохромная масляная живопись с ее лоснящейся поверхностью, способностью передавать тонкие светотеневые градации в тоновом письме, белое обрамление, словно имитирующее поля фотографической карточки,- все должно было довести до логического завершения намеченную в графической серии линию использования в живописи выразительных средств, которые многим в ту эпоху казались прерогативой фотографии. Крамской представляет на суд публики, весьма увлеченной «светописью», произведения, в которых индивидуальность человека воплощена с глубиной, фотографии в те годы недоступной. Читать полностью »

Сочинение по картине «Мокрый луг Федора Васильева»

Сочинение по картине «Мокрый луг Федора Васильева»

а год до смерти (от туберкулеза), в возрасте чуть старше двадцати, Васильев пишет «Мокрый луг».

Это северный пейзаж, правда, на холмах-увалах нет огромных булыжников — следов ледников. Холмы и на юге обычны, но те другие. Быстро просохшие пригорки поросли травой — песок, песок… Деревья стоят купами.

Главное в северном пейзаже — небо.

Но странно… На настоящем Севере, ближе к Воркуте, небо низкое, облака плывут над головой, вращение Земли ощущается низко гудящей вечной нотой.

Здесь же облака — стенами. Такую картину можно было написать в донской степи. Песок и трава, редкие деревья, холмы и овраги, осыпающиеся края их… Читать полностью »