Анализ картины Клода Моне Прогулка - Клод Моне
Анализ картины Клода Моне Прогулка

Анализ картины Клода Моне Прогулка

Клод Моне – один из знаменитых художников 19 века. Многие считают его основоположником направления в живописи – импрессионизма.

Художник, со своей семьёй проживает в Аржантее, он много рисует свою жену Камиллу. Одной из таких работ, написанной в 1875г, является картина «Прогулка. Дама с зонтиком», так же она известна и под названием «Камила Моне с сыном Жаном». На картине изображена первая жена Моне со старшим сыном Жаном.

На полотне художника Клода Моне изображена первая жена мастера Камилла с их малышом Жаном. Супруга с сыном прогуливается по улицам Аржантее в теплый летний день. На улице ветрено, на даме мы видим белоснежное, летящее из-за дуновения ветра платье и шляпку с легкой вуалью, закрывающую лицо.

В ее руках мы видим легкий летний зонтик, закрывающий ее от солнечных лучей. Его зеленый цвет, как отражение зеленого луга, по которому они гуляют. Ее фигура, положение тела и головы показывают нам, что она внезапно заметила взгляд со стороны, постороннего зрителя, наблюдающего снизу за их прогулкой. Она обернулась к нему, но не остановилась.

Ее сын Жан стоит немного в стороне, за небольшим холмиком, его фигуру скрывает высокая трава. Он сосредоточенно смотрит на зрителя, или скорее всего на отца, интересуясь его занятием.

Полотно Клода Моне Прогулка изображает сад семейства Моне и зеленые летние поля недалеко от Женвилье. В это период художник сильно интересовался жанровой живописью, что несвойственно более ранним работам художника.

Картина написана с натуры на плэнере, скорее всего за один сеанс. Рисуя это полотно художник придает большое внимание детальному изображению человеческих фигур, изображая окружающий пейзаж более схематично. Картина выставлялась на выставке во Франции в галерее Поля Дюран-Рюэля весной 1876 года, но несмотря на положительные отзывы критиков, успеха не имела.

Через десять лет Моне снова возвращается к этой теме и, повторяя предыдущую картину, пишет портрет дочери второй жены Сюзанны Моне с зонтиком, прогуливающуюся по лугам Живерни. Эта картина сейчас находится в одном из французских музеев.

В конце 1876 года художник продает картину врачу — коллекционеру, поклоннику его живописи Жоржу де Беллио. После смерти коллекционера картина находилась в собственности у его родственников. В 1924 году картина принадлежала к частной коллекции известного промышленника шоколатье Жоржу Менье. В 1965 году картину приобрел американский филантроп Пол Меллон, а позднее передал ее на хранение Национальной галерее искусств.

Данная работа самая известная из ранних работ импрессионизма Моне. Художник изобразил свою жену стоящей на пригорке, на фоне голубого неба с бегущими белоснежными облаками. Она облачена в лёгкое светло-голубое платье, а в руках у неё летний зонт. Всё вокруг залито яркими солнечными лучами, из чего следует, что погода на картине довольно жаркая. Красивая женщина и маленький ребёнок, как будто растворяются в лучах солнечного света.

Маленький Жан стоит немного поодаль на картине, и поэтому, взгляд зрителей сфокусирован на Камилле, такой воздушной и прекрасной. Её волосы, юбка платья и косынка развиваются на лёгком ветру, а от облаков, бегущих по небу, создаётся впечатление воздушности всего пространства полотна, усиливая его динамичность. Взгляд молодой женщины немного удивлённый , как будто, завидя художника, она немного смущена тем, что её застали в расплох. Но она не спешит уходить, так как её одолевает любопытство.

Моне не делал акцент на природе, лишь изобразил под ногами неземной красоты существа, зелёный луг и вверху ветки дерева, под которыми стоит Камилла. Объединённая с небом земля, празднует торжество природы. Маленький мальчик стоит в поодаль, как сторонний с любопытством наблюдающий наблюдатель.

Картина «Прогулка» очень позитивная и светлая, излучающая счастье и любовь, и в то же время передающая что-то неземное, что скрывается за бегущими вдаль облаками и за синевой неба. Художнику удалось передать и соединить воедино неземное с земным, вечность с обычной жизнью.

Спустя 4 года, после создания данной картины, Камилла умрёт от туберкулёза, но её образ на полотне останется вечно цветущий и молодой, дарящий радость всем смотрящим на картину. Картина хранится в Вашингтоне в Национальной галерее искусств.