Анализ картины Исаака Левитана Дуб - Исаак Левитан
Анализ картины Исаака Левитана Дуб

Анализ картины Исаака Левитана Дуб

Картина И. Левитана «Дуб» была написана 1880 году и хранится в государственной Третьяковской галерее. Сегодня трудно сказать, кто еще из русских живописцев мог так личностно и так глубоко выразить взаимосвязь души человека с жизнью природы, как это делал Исаак Ильич Левитан. Просматривая все произведения художника, невольно ощущаешь эмоциональное родство мира природы и сущность человеческого бытия.

Пейзаж выполненный Левитаном под названием «Дуб» очень близок по своей композиционной постройке к такой же картине с аналогичным названием Саврасова. Картина очень богата разнообразием цветов, что также можно сравнить с работами Поленова.

Написав растущий на опушке леса очень мощный и большой дуб, переливы света которого сползают по его листьям, озаряя их красками и переливающимся в нагретом воздухе. Таким образом, Левитан смог идеально передать нежнейший тон еще молодой травы у самого основания дуба, вместе с золотисто-желтым и местами оранжевым цветом, который исходит от смолистых сосен, которые стоят вокруг дуба, и неподражаемую игру теней на ветвях и стволах деревьев.

Когда зритель первый раз видит данное произведение искусства, то сразу понимает всю суть искусства и ее поразительную глубину возможности. Ни для кого не секрет, что Левитан больше всего предпочитал осенние пейзажи, намного реже можно встретить картины, посвященные весенней поре года, и совсем редкость, встретить пейзаж, застигнутый врасплох в разгаре лета.

Естественно главным героем пейзажа является дуб, который стоит на опушке леса окруженный хвойными. Дуб широко раскинул свои ветки, а его кора просто переливается и золотится при солнечном цвете из-за его густой и пышной кроны, лишь в некоторых местах солнечный свет имеет возможность проникнуть сквозь темно-зеленую листву. Из-за этого, под ним виднеется подобие нимба золотистого цвета. А эта сухая ветка придает этой картине и дубу в частности еще большую реалистичность.

Своей естественной красотой дуб затмевает все остальные деревья, даже если бы он не был бы выведен на передний план. Могучесть дубу также придают такие мелочные сосны и цветочек, который находится у самого подножья. Дуб всегда ассоциируется с могучестью, стойкостью и силой.

Картина Исаака Левитана «Дуб» способна вызвать у зрителя чувство радости от соприкосновения уже хорошо знакомым мотивом природы и столь же известным каждому душевным состоянием. На холсте изображена уютная поляна, старый дуб с уже облезающей корой и ветками, высыхающими от старости. Но он еще довольно сильный и крепкий и поэтому зритель воспринимает его как героя и бесспорного хозяина этого хорошо известного камерного сюжета. Художник четко и строго выстроил композицию картины. Горизонтальная линия почвы подчеркнута солнечным светлым пятном. Упругой и устойчивой, смотрится вертикаль ствола. А раскидистые ветви могучего дуба уверенно простираются, отделяясь от него. Художник использовал в своей работе всевозможные оттенки зелени, на картине видны холодные синеватые в тени оттенки и почти желтые, которыми художник изобразил пламенеющие рыжие стволы сосен. Просветы голубеющего неба объединены мягким, золотистым цветом солнца. Художнику удалось передать очень точно атмосферу летнего дня. Зритель как будто слышит звенящую, затаившуюся тишину, именно такие ощущения не раз охватывали нас в жаркий, летний день.

Хотя на картине не видно человека, его присутствие и душевная теплота наполняет весь пейзаж. Ощущение непосредственного родства и единения человека с природой, их взаимосвязь питают и согревают все творения Левитана, мастера который может уловить мельчайшее движение «природной души». Все пейзажи Левитана, как будто одушевлены, его картины способны приносить мир и покой в души зрителей. Левитан создавал пейзажи-настроения, камерные пейзажи, заключающие в себе мысли и чаяния самого художника, ищущего смысл жизни. Одним из таких его живописной работы и является полотно «Дуб», который природа знаменует состояние нравственной чистоты, способное дать человеку внутренний покой и наполнить его душевное состояние. Поэтому, глядя на эту бесспорно талантливую работу художника, каждый зритель наполняет свою душу миром, светом и спокойствием.