Анализ картины Питера Пауля Рубенса Каледонская охота на кабана - Питер Пауль Рубенс
Анализ картины Питера Пауля Рубенса Каледонская охота на кабана

Анализ картины Питера Пауля Рубенса Каледонская охота на кабана

Или иначе эта картина называется «Каледонский вепрь». Этот сюжет из греческой мифологии, вдохновил Рубенса на написание 4х полотен подобной сцены охоты на дикого кабана, с различных ракурсов и в разные моменты охоты.

Калидонский вепрь, огромный, свирепый и ужасный зверь был сыном кроммионской свиньи. Имя связано с местечком Кроммионом, где свинья бесчинствовала, уничтожая урожаи и убивая простых людей. Измученным жителям пришел на помощь Тесей, который в жестоком бою одержал победу над нею. Но у нее вырос сын, не менее свирепый и кровожадный. Он был послан оскорбленной богиней Артемидой в ответ на то, что царь правитель Капидона – Оней, принеся жертву всем богам, отказался в жетровприношении ей…

У царя Онея и его прекрасной супруги Алтеи был сын Мелеагр, храбрый и сильный юноша. Когда юноша узнал обо всех ужасах, что творит ужасный зверь, он загорелся идеей во что бы то ни стало победить калидонского вепря.

В произведениях Рубенса на тему охоты можно различить две фазы творчества. Картины первого периода, продолжавшегося до 1620, к которому относится представленная «Охота на кабана», характеризуются центростремительной и диагональной композиционной схемой, в них с обеих сторон действуют необузданные силы. Более поздние же работы разрабатывают композицию, характерную для фриза, то есть действие в них показано в горизонтальном ракурсе, параллельном плоскости картины. В первом случае акцентируется кульминация охоты, когда зверь настигнут и повержен, во втором — процесс ловли. И если работы первого периода демонстрируют победу охотников над лютым хищником, то полотна второго — погоню за беззащитным животным.

Дрезденская картина с точки зрения ее содержания гораздо больше, чем просто жанровая сцена охоты. В ней отчетливо «просвечивает» античный миф о Каледонской охоте, той, в которой Мелеагр копьем убивает калидонского вепря (этот миф изложен у Филострата Младшего в главе 15 его «Картин»). Здесь изображены все участники истории: вепрь стоит под деревом в плотном кольце охотников и злобно лающих собак. Аталанта только что пустила свою стрелу; копье Мелеагра вонзается в зверя. Около вепря лежит мертвый человек. Эта тема используется многими фламандскими художниками для картин, представляющих охоту на фоне лесного пейзажа.

Зная всю степень риска в этой схватки, Мелеагр созвал самых храбрых и умелых войнов со всей Греции. Также к нему вдруг примкнула царская дочь, удивительной красоты девушка по имени Атланта – храбрая охотница, жившая в диких лесах.

Целых десять дней охотники выслеживали ужасного вепря. Наконец, они все услышали шум и треск, это вепрь с рычанием и храпом продирался сквозь гущу леса, ломая вокруг себя деревья и кусты. И когда чудовище предстало перед их взорами, они поняли, что это будет не просто охота, а настоящее сражение.

Движение масс, пафос жестов, развевающиеся на ветру ткани, деревья – все наполнено жизнью, экспрессией. На картине показан тот самый кульминационный момент, когда Тесей вонзает копьё в грудь зверя, загнанного, схваченного собаками и изнуренного ранами. Измотанные охотой люди, лошади, встающие на дыбы, с глазами, вылезающими из орбит и пеной текущей изо рта, общее напряжение, все будто застыло на полотне мастера.